 |
| Das Anthony Timberlands Center for Design and Materials Innovation der Fay Jones School of Architecture and Design |
Das Team hinter dem Gewinnerprojekt
Lumion war stolz darauf, den WAF-Visualisierungspreis 2023 an die Fay Jones School of Architecture and Design zu verleihen. Ihr Gewinnerbeitrag bestand aus Renderings des Anthony Timberlands Center for Design and Materials Innovation, einem Projekt der Fay Jones School, das in Zusammenarbeit mit Picture Plane, Grafton Architects und Modus Studio durchgeführt wurde.
Lumion hat sich nach der WAF-Veranstaltung in Singapur mit Peter B. Mackeith, Dekan und Professor für Architektur, und Jonathan Boelkins, Lehrassistent an der Fay Jones School, getroffen, um das Gewinnerprojekt zu besprechen. Wir erfuhren auch mehr über die Schule selbst und wie Visualisierung in ihren Lehrplan passt.
Hier ist das Ergebnis:
Lumion: Herzlichen Glückwunsch an euch beide. Wir haben uns gefreut, dass Sie im Namen der Schule und des gesamten Projektteams des Anthony Timberlands Center persönlich bei uns sein konnten, um den Visualisierungspreis entgegenzunehmen. Gut gemacht euch allen.
Peter: Vielen Dank, es war mir eine Freude dabei zu sein. Wir sind sehr stolz auf das Anthony Timberlands Center und es ist wunderbar, dass sein Design auf diese Weise anerkannt wird.
Lumion: Könnten Sie uns die Gedanken und Absichten hinter dem Projekt beschreiben? Was wollten Sie mit dem Entwurf des Anthony Timberlands Center erreichen?
Als Fay Jones School im Jahr 2023 haben wir uns gefragt: Was bedeutet es, eine öffentliche Universität und eine Schule für Architektur und Design an einem Ort wie Arkansas zu sein? Wie kann ein Gebäude die Ambitionen eines solchen Staates, einer solchen Universität und einer solchen Schule verkörpern? Dieselbe Frage haben wir den Bürgern unseres Staates und unseren Projektpartnern gestellt. Das Projekt wurde von Grafton Architects aus Dublin zusammen mit Unterstützung von Modus Studio aus Arkansas entworfen und von Picture Plane aus London visualisiert.
Unser Ziel war es, dass das Anthony Timberlands Center die Waldqualitäten und Holzprodukte von Arkansas präsentiert. Wir wollten, dass das Zentrum verschiedene zeitgenössische und historische Bauweisen aus dem Wald demonstriert. Das Vorhandensein von Holz ist ein wesentlicher Teil der Geschichte dieses Gebäudes.
Jede einzelne im Wald von Arkansas vorkommende Art wurde untersucht und optimal positioniert, von der großräumigen Struktur bis hin zu spezifischen Details und Oberflächen. Das Gebäude ist eine Enzyklopädie des Waldes, ein Bilderbuch aus Holz.
Lumion: Inwieweit hat das Projekt Ihrer Meinung nach seine Ziele erreicht?
Peter: Ich denke, das Gebäude spiegelt die Ambitionen des Projekts insgesamt und letztendlich die Geschichte der Wälder von Arkansas, die Geschichte der Bürger von Arkansas und die Geschichte unserer Schule und Universität wider. In jedem Fall hat Grafton mit Modus und unserem gesamten Design- und Bauteam zusammengearbeitet, um ein Gebäude zu schaffen, das nicht nur überragende Eleganz, sondern auch intensive Zweckmäßigkeit aufweist.
Lumion: Wie wichtig waren die Visualisierungen für das Projekt?
Peter: Grundsätzlich. Eine überzeugende, realistische Visualisierung war ein entscheidender Teil der Projektrealisierung, sowohl im Hinblick auf die Verfeinerung des Designs, als auch im Hinblick auf die Generierung von Interesse und finanzieller Unterstützung. Die Visualisierungen unterstützten auch die Kommunikation während des gesamten Projekts, da der Designprozess im Großen und Ganzen aus der Ferne durchgeführt werden musste. Der Auftrag wurde im Februar 2020 vergeben und die Pandemie kam im März.
Picture Plane arbeitete mit Grafton Architects zusammen, um die Renderings des Wettbewerbsdesigns zu erstellen, entwickelte die Renderings weiter und generierte neue Visualisierungen durch schematische, entwickelte und bauliche Gestaltung. Picture Plane erstellte in jeder Phase viele Arbeitsentwürfe der Visualisierung, um dem Designteam Feedback zu Licht, Materialität und räumlichen Beziehungen zu ermöglichen. Dies ermöglichte es dem Eigentümer und Generalunternehmer, den Entwurfsvorschlag während seiner Entwicklung und Fertigstellung besser zu verstehen.
Eine weitere Auswirkung der Pandemie war ein dramatischer Anstieg der Arbeits- und Materialkosten für den Bau, wodurch sich die Gesamtkosten des Projekts erheblich erhöhten. Das erhöhte Budget erforderte eine nachhaltige Spendenkampagne und überzeugende Bilder des Designs waren für diesen Prozess von entscheidender Bedeutung.
Lumion: Es hört sich so an, als ob die Visualisierungen einen zentralen Mittelpunkt bildeten, nicht nur für die Diskussion und Debatte über den Entwurf, sondern auch für die tatsächliche Projektleitung und -Ausrichtung während des gesamten Projekts. Finden Sie das auch?
Peter: Auf jeden Fall, die Visualisierungen haben allen, die das Projekt beobachteten und daran teilgenommen haben, geholfen. Sie haben uns alle dabei unterstützt, die im Entwurf vorgenommenen Änderungen vollständig zu verstehen, als sich das Projektbudget änderte, da die Baukosten durch Änderungen des Programms, des Gebäudevolumens und der Fläche kontrolliert wurden. Der ständige Fluss von Visualisierungen während dieses Prozesses bestätigte tatsächlich die Stärke und Konsistenz der "DNA" des Entwurfs, seinen wesentlichen konzeptionellen Charakter.
Lumion: Spiegeln Sie diese Unterstützung für Visualisierung innerhalb der Fay Jones School wider? Erkennen Ihre Schüler die Bedeutung der Visualisierung für ihre Arbeit?
Jonathan: Bis vor kurzem verzögerte sich der Einsatz digitaler Technologien bis zum zweiten Jahr der Architekturausbildung der Studenten, aber das hat sich aufgrund der Ausweitung der Technologie - sowohl Software als auch Hardware - schnell geändert, von der erwartet wird, dass sie sie kennen und in der beruflichen Praxis einsetzen. Ab dem ersten Jahr lernen die Schüler nun das Zeichnen mit AutoCAD und Rhino, gehen in die dreidimensionale Modellierung über und lernen, Architekturzeichnungen wie Pläne, Schnitte und Ansichten zu erstellen.
Mit den Änderungen der Regeln im Zusammenhang mit der Lernerfahrung in Richtung der Lizenzierung in den USA beginnen Studenten früher als je zuvor mit der praktischen Arbeit. Eine frühzeitige Einarbeitung in die Praxis hat viele wichtige Auswirkungen, aber eine unbestreitbare Auswirkung ist die Präsenz von Revit; Die Studierenden wissen, dass sie kompetent sein müssen, um wettbewerbsfähig zu sein.
Derzeit werden keine spezifischen Kurse zu Revit oder einem anderen Softwareprogramm angeboten. Mit zunehmendem Aufstieg der Studierenden in das Programm erfordern viele Kurse jedoch die Erstellung von Zeichnungen und Bildern, die die Verwendung bestimmter Software nahelegen. Unser Capstone-Architekturstudio (Integrated Design Studio) ist beispielsweise hochtechnischer Natur und empfiehlt die Verwendung von Revit, erfordert aber auch eine überzeugende Visualisierung. Unabhängig davon, ob sie Rhino oder Revit für die Gestaltung ihrer Gebäude verwenden, nutzen Studierende aufgrund der Effizienz des Arbeitsablaufs zunehmend Visualisierungsprogramme wie Lumion. Einige Schüler verwenden immer noch Render-Engines, exportieren ihre Modelle nach 3DS Max und generieren dort ihre Renderings. Auch der Einsatz von Cloud-basiertem Rendering erfreut sich immer größerer Beliebtheit. Wir integrieren jetzt auch Umweltleistungssoftware in Design Studio; Auch diese sind visualisierungszentriert. Die Betonung datengesteuerter Designentscheidungen führt zunehmend dazu, dass wir von den Schülern verlangen, diese Daten auf grafisch ansprechende Weise zu Visualisierungen.
Lumion: Das ist spannend zu hören. Wir wissen, dass Lumion innerhalb der Schule eine hohe Akzeptanzrate hat. Wie haben Sie die Nutzung der Software durch die Studierenden erlebt und wie arbeiten sie mit der Software?
Jonathan: Lumion ist wegen seiner Benutzerfreundlichkeit beliebt, sowohl hinsichtlich der Möglichkeit, Geometrie von typischen Plattformen wie Rhino und Revit nahtlos zu importieren, als auch wegen seiner intuitiven Benutzeroberfläche. Da Lumion ausschließlich vom Community Design Center der University of Arkansas, einem Outreach-Zentrum der Fay Jones School, verwendet wird, kommen viele Schüler in den dortigen Designstudios mit Lumion in Berührung und geben dieses Wissen dann an ihre Kommilitonen weiter.
Lumion: Wie haben Sie gesehen, dass sich die Beziehung zur 3D-Visualisierung im Laufe der Zeit verändert hat, und glauben Sie, dass sie ein integrales Werkzeug im Repertoire eines Architekten sein wird?
Jonathan: Das wird es auf jeden Fall. Die 3D-Visualisierung hat sich in den letzten 20 Jahren dramatisch verändert und die Veränderungsrate beschleunigt sich. Werkzeuge, die früher selten und teuer waren, sind heute allgegenwärtig und für Studierende zugänglich. Diese Beschleunigung und Erweiterung ist sowohl gut als auch schlecht, da den Studierenden mehr Werkzeuge und Ressourcen zur Verfügung stehen als je zuvor. Von ihnen wird jedoch auch erwartet, dass sie mehr lernen als je zuvor, und das kann entmutigend sein. Studierende gehen diesbezüglich pragmatisch vor und möchten so viel wie möglich aus ihrer Zeit und Mühe herausholen. Dies ist einer der Gründe, warum Programme wie Lumion so beliebt sind - sie produzieren nicht nur schnell hervorragende Bilder, sondern helfen den Studierenden auch dabei, ihre eigene Arbeit zu reflektieren. Dabei verwenden sie typische Steuerbefehle für Videospiele, um die Szene zu erkunden und ihre Arbeit in 3D zu sehen.
Die Genauigkeit und Geschwindigkeit der 3D-Visualisierung wird sich natürlich weiter verbessern und wahrscheinlich mit künstlicher Intelligenz verschmelzen, sodass Benutzer Befehle eingeben können, die Szenen und sogar das Design des Gebäudes ändern. Derzeit erfolgt die Analyse der Umweltleistung getrennt von der Visualisierung, aber auch das wird sich wahrscheinlich ändern. Simulationen der Nutzung von Gebäuden durch die Bewohner werden wahrscheinlich Teil des Designprozesses werden und den typischen Prozess der Platzierung von Personen und Fahrzeugen in Szenen ersetzen. Tatsächlich werden Design, Visualisierung und Analyse zunehmend verschmelzen, sodass die Wirkung von Design sowohl im Hinblick auf die visuelle Wirkung, als auch auf die technische Leistung unmittelbarer verstanden wird.
Lumion: Können Sie etwas näher erläutern, wie die Fay Jones School ihre Schüler auf eine Karriere in der Architektur vorbereitet?
Peter: Heute ist die Fay Jones School of Architecture and Design die einzige Schule im Bundesstaat Arkansas, die innerhalb einer Research 1-Universität professionelle Studiengänge in Architektur, Landschaftsarchitektur und Innenarchitektur anbietet. Die Schule genießt landesweit den Ruf, herausragende Designer hervorzubringen, die gut auf die Berufspraxis vorbereitet sind.
Wir verfügen seit jeher über eine starke Fakultät mit Schwerpunkt auf professioneller Praxis sowie fundierten Kenntnissen in Architekturgeschichte, Materialien, Herstellungsmethoden und Technologie. Unsere Studenten schließen ihren Abschluss mit einem Gespür für gutes Bauen und einer unglaublichen Arbeitsmoral ab. Wir sind die einzige Schule für Architektur und Design, die im Laufe ihrer Geschichte zwei AIA-Goldmedaillengewinner zu ihren Vollzeitdozenten zählen kann - unsere Namensgeberin Fay Jones und unseren aktuellen Kollegen Marlon Blackwell.
Jonathan: Wir haben drei Hauptarchitekturprogramme an der Schule. Die Fakultät für Architektur, die Fakultät für Landschaftsarchitektur und die Fakultät für Innenarchitektur und Design. Im Jahr 2023 haben sich über 900 Studierende für die drei Programme eingeschrieben.
Die designorientierte Ausbildung, die wir anbieten, legt den Schwerpunkt sowohl auf die persönliche kreative Entwicklung als auch auf die interdisziplinäre Zusammenarbeit mit anderen, alles innerhalb einer großartigen Forschungsuniversität. Unsere Studierenden entwerfen Möbel, Räume, Gebäude, Gärten, Parks, Gemeinden und Städte. An unserer gesamten Schule richten wir die Aufmerksamkeit unserer Schüler auf die Themen der Gemeinschaft mit einem globalen Bewusstsein. Wir entwerfen für das Leben echter Menschen und für eine bessere Umwelt, indem wir einen verantwortungsvollen Schwerpunkt auf die Materialität und Erfahrung von Design legen. Durch diese designorientierte Betonung des Realen bereiten wir unsere Studenten auf eine produktive Arbeit über Regionen, Gesellschaften und Kulturen hinweg vor.
Peter: Die Fay Jones School ist eine starke und hoch angesehene Forschungseinrichtung. Innerhalb der Schule gibt es drei Outreach- oder Forschungszentren: das Community Design Center, das UDBS Arkansas Home Lab und Garvan Woodland Gardens. Das Anthony Timberlands Center for Design and Materials Innovation wird das vierte sein, sobald es im Mai 2025 eröffnet wird.
Das University of Arkansas Community Design Center (UACDC) fördert die kreative Entwicklung in Arkansas durch Bildung, Forschung und Designlösungen, die die physische Umgebung verbessern. Das Arkansas Home Lab arbeitet mit Studenten zusammen, um Möglichkeiten zur Schaffung von bezahlbarem Wohnraum zu erkunden, und Garvan Woodland Gardens ist ein "lebendes Labor", in dem Studenten und Lehrkräfte die Möglichkeit haben, einen 210 Hektar großen botanischen Graten mit Waldlebensräumen in der Nähe des Hot Springs National Park zu entwerfen. Er wird regelmäßig zu den Top 10 der botanischen Gärten in den Vereinigten Staaten gezählt.
Die Schule hat ein starkes und nachgewiesenes Engagement für die Wirkung von Design im gesamten Bundesstaat Arkansas und arbeitet mit Community-Design, Design öffentlicher Räume, Wohnungsdesign, produktiver Landschaftsgestaltung, bürgerlichem Gebäudedesign, Gesundheits- und Wellnessdesign, Denkmalschutzdesign und Resilienzdesign. Wir sind landesweit führend im Design für eine kohlenstoffarme Zukunft, mit besonderem Schwerpunkt auf Design und Konstruktion in Holz, Holzwerkstoffen und fortschrittlichen Holzverarbeitungstechnologien.
Jonathan: Mehr als die Hälfte unserer 1000 Studenten kommen aus dem gesamten Bundesstaat Arkansas. Es gibt auch eine starke Vertretung von Studenten aus Texas sowie aus den angrenzenden Bundesstaaten Oklahoma, Kansas, Missouri, Tennessee, Mississippi und Louisiana. Wir haben internationale Studenten aus 15 verschiedenen Nationen. Sie alle sind wirklich hungrig nach einer erstklassigen Designausbildung und schätzen den Charakter und die Qualitäten der Schule aufrichtig.
Peter: Die Studenten sind sich der aktuellen Bedingungen des Klimawandels und der Notwendigkeit von Verantwortung für die Umwelt sehr bewusst, aber sie haben bewundernswerten Ehrgeiz, Führungsrollen in Design und Gesellschaft zu übernehmen. Sie sind in diesen Ambitionen keineswegs naiv - und sie hoffen sicherlich auf eine produktive Anstellung, aber durch ihre Ausbildung an der Schule gewinnen sie ein klares Gespür dafür, was in der Designpraxis erreicht werden kann.
Jonathan: Unsere Studenten sind von dem Wunsch motiviert, durch Design in der Welt außerhalb der Universität etwas zu bewirken - für ihre Familien und Gemeinden, für die Lebensqualität in ihren jeweiligen Heimatländern und für den größeren Einfluss, den sie in der Welt im Allgemeinen haben können.